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Escaparate de apertura de Brash Coffee

Escaparate de apertura de Brash Coffee


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El tostador abrirá una tienda en Westside, Atlanta

Otra cafetería para agregar a la lista de las mejores de Atlanta: la amada tostadora de café con sede en Atlanta, Brash Coffee, abrirá su primera tienda en el vecindario Westside.

La revista Atlanta informa: "Sin embargo, a principios del otoño, Brash Coffee abrirá una tienda en el lado oeste con espresso, macchiatos, capuchinos y lattes que van desde $ 2.50 a $ 4. Dado que el café proviene de América Latina, Ludwikowski se ha asociado con La Calavera, un nuevo latino panadería mayorista inspirada, para suministrar muffins, croissants, empanadas y concha (mollejas), incluidas algunas variedades veganas ". El propietario Matt Ludwikowski dijo a la revista Atlanta que espera llevar el "concepto de compartir" a la tienda con espacios abiertos para hablar con baristas y grandes mesas comunes.

Por ahora, todavía puedes encontrar Brash Coffee en sus oficinas, cerca de Holeman & Finch.


Annie Kaser

Con cerveza fría de barril, un menú de comida moderno que incluye una dieta y suficientes opciones únicas de café y té para satisfacer incluso a los bebedores de café más particulares, Cold Brew Bar es un paraíso hipster. Además del extenso menú, Cold Brew Bar tiene un interior fresco, casi minimalista, que grita como una cafetería de moda y un lugar acogedor para estudiar o trabajar (post-COVID, por supuesto). En cuanto a mi tema particular de interés, el café con leche de avena superó mis expectativas. Pedí el latte de leche de avena nitro así como el latte de matcha nitro y me sorprendió gratamente la dulzura suave y la capa cremosa de espuma de ambos. Por esta y las razones antes mencionadas, Cold Brew Bar está en la parte superior de mi lista.


Kaleidoscope Craft Brew Coffee abrirá una ubicación física en Belleville

Ubicada cerca de la plaza pública de Belleville, la cafetería tendrá un drive-thru y expandirá la huella de la marca, conocida por sus exclusivos camiones de café frío y café vintage.

Chris y Elizabeth Thele y familia

Kaleidoscope Craft Brew Coffee abrirá una tienda en la ciudad natal de la marca, Belleville. Los propietarios de la tostadora, la cervecería y la cafetería móvil, Chris y Elizabeth Thele, compraron un edificio cerca de Lebanon Avenue y North Illinois Street, a solo cinco cuadras de la plaza pública en el corazón de Belleville. Si bien no hay una fecha oficial de apertura, Chris dice que el objetivo es abrir este otoño.

Cuando la pareja lanzó Kaleidoscope, en 2019, imaginaron una ubicación física como una ambición a más largo plazo, posiblemente después de cinco años. En cambio, dieron el salto después de solo tres años, en gran parte debido a la pandemia.

"Cuando el mundo cerró, nuestras principales vías de venta al por mayor desaparecieron, así que pensamos: Si esto es lo que somos, esta empresa ya no existe", Dice Chris.

Antes de la pandemia, Kaleidoscope ya se había ganado una reputación por sus cafés artesanales elaborados en frío, creados con las mismas técnicas, filtros y tanques utilizados para preparar cerveza, lo que resultó en un café frío con un sabor audaz y una sensación en la boca distintiva.

Además de enlatar su café para su distribución al por mayor, Kaleidoscope viajó a eventos en el área metropolitana con dos distintivos camiones de café móviles, que también están disponibles para alquiler. Durante un tiempo, la marca también hizo apariciones regulares en 4204 Main Street Brewing Co. en Belleville.

Luego, el año pasado lo cambió todo. “Nos aceleró para hacer otras cosas que esperábamos hacer a tiempo”, dice Chris. "Pero se convirtió en una necesidad, donde teníamos que hacer esas cosas para tener éxito".

Belleville parecía el lugar natural para instalar la cafetería insignia de Kaleidoscope. “Es donde nació Kaleidoscope, nuestra tostadora todavía tiene su sede en Belleville, y la gente se ha estado preguntando: '¿Dónde podemos encontrarte a diario?'”, Dice Chris. "Tiene sentido."

La nueva ubicación no tendrá espacio para cenar en el negocio. En su lugar, combinará el servicio sin cita previa con una operación de drive-thru. "Básicamente, estamos convirtiendo un autoservicio doble de McDonald's en una excelente cafetería de especialidades", dice Chris. “Nos permite ir más allá de la capacidad típica de una cafetería”.

También habrá un mostrador para pedidos sin cita previa. "Estamos pensando en agregar lo que llamamos un jardín de café", dice Chris. "Queremos crear un espacio al aire libre donde la gente pueda pasar el rato y tener reuniones, un lugar para la comunidad".

La constante, dice Chris, será la misma atención al detalle que el equipo de Kaleidoscope aplica al producto final. “Envases únicos, elaboración de cerveza de alta precisión, nos preocupamos muchísimo”, dice. “Queremos que la experiencia sea incluso mejor que la última vez que el cliente nos compró. Eso es una victoria, porque ahora hemos creado un recuerdo con el que esta persona se va a llevar ".

En el futuro, los Thele también esperan establecer una presencia de Kaleidoscope al otro lado del Mississippi. “En el próximo año a año y medio, tener algo del lado de St. Louis sería bastante satisfactorio”, dice Chris.

Los propietarios están "emocionados y asustados a partes iguales", dice Chris. Todavía están en el proceso de resolver algunos de los desafíos, pero están decididos a seguir adelante. "Cuando tienes una oportunidad como esta", dice Chris, "tienes que hacer todo lo posible".


Crave Cookie para abrir una tienda en el noroeste de Fresno

FRESNO, Calif. (KFSN) - La espera ha terminado para las galletas calientes del nuevo escaparate de Crave Cookie y el servicio de autoservicio.

"Es un poco surrealista. Primero, tuvimos nuestra apertura suave el fin de semana pasado, y se me llenaron los ojos de lágrimas al pensar, ya sabes, vine de la cocina de mi mamá y ahora tengo 42 empleados y ahora cuatro batidoras, ocho hornos, es una locura. ", dijo Shandi Scrivner, propietaria de Crave Cookie.

Scrivner es el creador de las galletas calientes entregadas a su hogar.

Crave Cookie abrirá su primera tienda en el noroeste de Fresno el viernes.

La tienda está ubicada en el centro comercial El Paseo, cerca de Alto y Riverside Drive, y las personas pueden obtener sus galletas recién horneadas en persona o en el servicio de autoservicio.

"De forma permanente en la tienda, esta es información nueva, tendremos chispas de chocolate, churro, que la gente estará muy emocionada de que regrese para siempre, y azucaremos galletas a tiempo completo. Luego tendremos un sabor rotativo semanalmente". Dijo Scrivner.

La nueva tienda venderá leche de Rosa, café Kuppa Joy y bebidas energéticas especiales y refrescos.

También continuarán su asociación con Kuppa Joy.

Crave Cookies comenzó en 2019 en Clovis. Desde entonces, han expandido códigos postales y sabores.

La nueva instalación les permitirá hacer más.

"Cuando llegó COVID, hacer pedidos en línea era el único camino a seguir. Pudimos mantener nuestros números altos y nuestras entregas. Pudimos abrir esta tienda. Hemos tenido mucho crecimiento y expansión", dijo Scrivner. .

Actualmente, están contratando conductores y panaderos.

La pandemia no los ha disuadido, ni siquiera con desafíos.

La madre de cuatro dice que está agradecida de que sus recetas de cocina se hayan convertido en un éxito.

"Nunca pensé que se convertiría en esto, pero ha sido una bendición y tenemos mucho cariño por parte de nuestros clientes locales", dijo Scrivner.

Están planeando abrir una tienda en Clovis en Sunnyside y Tollhouse a finales de este año.

Crave también tiene planes de vender galletas en todo el país.
Crave cookie's store and drive thru abre el viernes al público a la 1 pm. Estarán abiertos seis días a la semana de lunes a sábado.


Encuentre una experiencia de café de alta tecnología en el nuevo Huge X Brash Coffee en Midtown

A partir de hoy, podrá obtener una buena dosis de tecnología con su dosis de cafeína en una versión relanzada de una cafetería en Midtown.

La agencia de experiencia global Huge se asoció con BRASH Coffee Roasters, con sede en Atlanta, en Huge x BRASH Coffee, una cafetería pública y un laboratorio de innovación de investigación y desarrollo interactivo que ahora está abierto en 1375 Peachtree St. NE.

Conocido como Huge Café cuando se inauguró en 2015, el nuevo Huge x BRASH Coffee presenta una asociación que combina la tecnología del consumidor con una experiencia de cafetería que interrumpe la experiencia minorista típica, según el presidente de Huge, Dan Hou.

"Esta nueva asociación destaca nuestro compromiso con la comunidad de Atlanta", dijo Hou en una declaración preparada. “A medida que buscamos crear el futuro del comercio minorista a través de la innovación y la tecnología, es más importante que nunca enfocarnos en brindar el mejor servicio y productos a nuestros consumidores. Encontramos a ese socio en BRASH y estamos entusiasmados con este nuevo capítulo ".

Hou dijo que Huge "ha estado presionando con fuerza en el comercio minorista y el comercio electrónico durante un tiempo" y que "cada vez más, las empresas están haciendo el comercio minorista físico como una extensión natural de la experiencia digital".

El fundador de BRASH Coffee Roasters, Chris McLeod, dijo que su compañía ha estado proporcionando granos de café a Huge durante algún tiempo. Cuando surgió la oportunidad de una asociación, McLeod dijo que era algo natural.

“En un mundo lleno de clics, entregas a domicilio y tecnología, una de las pocas cosas que la gente todavía está buscando es ir a su cafetería o restaurante local”, dijo McLeod. “Enorme es aprovechar la experiencia de venta minorista física y mejorarla a través de la tecnología. Es la próxima generación de experiencia de usuario en cafés especiales ".

Algunas de las tecnologías que estarán en prueba en Huge X Brash incluyen:

  • Flujo completo de compra móvil, que demuestra tres componentes del flujo de pedidos. Primero, los elementos del menú están disponibles para ordenar a través de la aplicación móvil beta. A continuación, utilizando auriculares de audio en la oreja, los baristas recibirán notificaciones de pedidos desde una aplicación personalizada para iPad. Una vez hecha la bebida, se proyectará un marcador de posición visual en la encimera que muestra un lugar vacío para la bebida del cliente, cerrándose una vez que el cliente recoja la bebida.
  • Posavasos de café AR que muestran el proceso de abastecimiento BRASH. Los usuarios podrán escanear un código QR y ver imágenes de realidad aumentada sobre el proceso desde que se recoge el café hasta que se convierte en bebidas de café para los clientes.
  • Hooha, La máquina expendedora de tampones de Huge compatible con GDPR que los usuarios pueden enviar por mensaje de texto para obtener un tampón.

"Siempre estamos buscando formas de mejorar la experiencia del cliente, por lo que estamos entusiasmados de asociarnos con Huge en esta nueva empresa", dijo McLeod en una declaración preparada. “BRASH adopta un enfoque meticuloso de nuestro programa de café al igual que Huge lo hace con el diseño y la innovación. Juntos planeamos crear una experiencia totalmente única que eleve la forma en que los clientes disfrutan de su café ".

Hou y McLeod dijeron que los comentarios de los clientes, tanto en el extremo de la experiencia minorista como en el extremo del producto, serán importantes para desarrollar nuevas tecnologías y, potencialmente, expandir las innovaciones a otras ubicaciones minoristas.

"Todos los involucrados persiguen el Santo Grial de una experiencia de cliente perfecta", dijo Hou. "A los clientes no les importa si eso lo hace la tecnología o una persona, siempre que sea una buena experiencia".


Disposición y diseño en tienda

Conseguir invitados en la puerta es solo el comienzo. La forma en que elige diseñar el plano e interior de su cafetería y rsquos es igualmente importante. Desde su elección de combinación de colores, obras de arte y decoración de paredes, hasta el mostrador, el comedor, el área de asientos, las vitrinas, el tablero del menú, los baños e incluso su punto de venta, su concepto debe ser evidente en toda su cafetería.

Elija materiales, colores e iluminación que creen el estado de ánimo deseado. Mientras lo investiga, considere los encantos únicos del espacio en sí. ¿Hay un punto focal en el espacio? ¿Cómo podrías aprovecharlo?

Cuando tenga una cafetería con espacio limitado en el piso, es probable que haya recortado algunas decoraciones y opte por una apariencia ligeramente minimalista con paredes de ladrillo a la vista, para evitar que sus clientes se sientan abarrotados. No hay nada peor que visitar una cafetería para relajarse después de un largo día o para ponerse al día con viejos amigos y tener gente chocando constantemente con su silla mientras intentan pasar.

Sin embargo, ser dueño de una pequeña cafetería no significa necesariamente que tenga que verse vacía. Las mesas son un lugar perfecto para un elemento decorativo, como un jarrón pequeño o incluso una escultura. Los alféizares de las ventanas, las paredes y los estantes deben aprovecharse cuando el espacio en el piso no proporciona mucho espacio, al igual que los mostradores. Otra gran opción sería instalar luminarias decorativas. Recuerde, una pequeña cafetería no es una excusa para carecer de estilo o interés visual. No es probable que una habitación vacía atraiga a sus clientes.


Echa un vistazo a estos cuatro nuevos restaurantes que abren este año en Atlanta

La ventana emergente que mezcla los sabores vietnamitas con la barbacoa del centro de Texas se abre como un restaurante de Glenwood Park a finales de esta primavera. Propiedad de Julian Wissman y Brian Holloway, Pho Cue abre en el antiguo espacio Festivals Jerk Chicken Grill en Garrett Street. Wissman es actualmente un pitmaster en Fox Bros. Bar-B-Q en Candler Park y le dijo al AJC recientemente que la ventana emergente usa muchas de las recetas familiares de su esposa de Tailandia y Vietnam. El menú del restaurante debe ser similar al pop-up, con una variedad de banh mi y pho a base de barbacoa con opciones de proteínas como cerdo desmenuzado, pechuga ahumada o champiñones ahumados. Durante los últimos meses, Pho Cue había aparecido todos los domingos en el estacionamiento del restaurante italiano A Mano en Old Fourth Ward. Siga en Instagram para obtener actualizaciones. [EATL / AJC]

La cervecería Hippin ’Hops abrirá en East Lake

Una segunda ubicación de Hippin ’Hops Brewery and Oyster Bar abre en el complejo Hosea y 2nd en East Lake a finales de este año, informa el AJC. La primera ubicación abre este mes al lado de Holy Taco en Glenwood Avenue en East Atlanta Village. Cuando se estrene en EAV, Hippin ’Hops se convertirá en una de las primeras cervecerías de propiedad de negros en abrir una ubicación permanente en Georgia. Propiedad de Clarence Boston y Donnica Boston, la ubicación más grande de East Lake ofrece más asientos al aire libre y un mayor énfasis en la comida. Ambos restaurantes están a cargo del chef Jamarius "J." Banks, que planea ofrecer platos que incorporen una variedad de ostras de la costa este, po'boys y otros platos de mariscos. Banks ha aparecido como concursante en el programa de competencia de Food Network "Beat Bobby Flay". La cervecería Hippin ’Hops planea producir varios estilos de cerveza para el consumo local y las ventas minoristas. [EATL / AJC]

Neyow's Creole Cafe, con sede en Nueva Orleans, se expande a Atlanta

El restaurante Neyow's Creole Cafe de Nueva Orleans abre una ubicación en Atlanta a lo largo de Walker Street en el vecindario de Castleberry Hill esta primavera, según el Atlanta Business Chronicle. Neyow's, propiedad de los nativos de Nueva Orleans Tamla Pierre-Taylor y Tim Dublecet, sirve comida criolla como gumbo, bagre de Luisiana, bolas de cangrejo de río, frijoles rojos y arroz. Además de los asientos en el interior, el restaurante también cuenta con un patio en la azotea con vistas al estadio Mercedes-Benz y al centro de Atlanta. Neyow's es parte de los planes de remodelación de un edificio histórico en Walker Street respaldado por H.J. Russell and Co. [ABC], con sede en Atlanta.

Se abre un nuevo bar en Star Metals en Howell Mill Road este año

SMR Tap podría abrir este invierno en el complejo emergente Star Metals en Howell Mill Road, informa el Atlanta Business Chronicle. Según una solicitud de licencia de alcohol presentada ante la ciudad, parece que el bar no incluirá comida en su menú y se centrará únicamente en servir cerveza y vino, con capacidad para 40 personas. La cafetería y tostadora Prevail Roasters, con sede en Alabama, abrió en noviembre en el complejo. La cafetería, ubicada en el vestíbulo de la residencia de la planta baja, cuenta con asientos en el interior y al aire libre. Una vez que se complete la construcción, Star Metals incluirá espacio para oficinas, tiendas y restaurantes, más de 400 apartamentos con comodidades como una piscina en la azotea y un parque para perros, y un hotel de 176 habitaciones. [A B C]


Blue House Coffee abre la primera cafetería con escaparate cerca del campus de ASU en el centro de Phoenix

Un empleado de Blue House Coffee hace un pedido en Phoenix, Arizona, el viernes 1 de febrero de 2019.

Desde bicicletas de carga hasta puestos en el mercado de agricultores, hasta ahora un café en la tienda, Blue House Coffee brindará a sus fanáticos del centro de Phoenix un lugar más permanente para comprar su cerveza.

Blue House Coffee, una empresa de café local de Arizona que sirve principalmente café frío, comenzó en 2012 como dos amigos que experimentaban con una cafetera.

Sam Beger, un alumno de ASU con un título en antropología y uno de los propietarios y fundadores de Blue House, fundó la empresa con su amigo y copropietario Nicholas DiPastena, quien es un alumno de ASU con un título en economía. Los dos comenzaron este viaje como compañeros de cuarto, pasando mucho tiempo tostando café y creando nuevas recetas en el patio trasero de la casita azul que lo inició todo.

Una vez que se refinaron las recetas de café, Blue House se convirtió en un negocio, operando un carrito en la esquina de University Drive y College Avenue en Tempe en 2012.

Beger dijo que viajaría por el campus en su bicicleta de carga convertida en café, junto con la ayuda de varios empleados a tiempo parcial.

“Nuestro lema es disfrutar de un excelente café, en excelentes lugares, con excelentes personas”, dijo Beger. "Nos gustó mucho la idea de llevar café de especialidad a donde la gente ya se reúne".

Dijo que él y DiPastena empezaron sus mañanas temprano para servir cerveza fría de calidad en todo el campus.

"Había muy pocos cafés de calidad en Tempe", dijo Beger. "Siempre había pensado que un carrito de café que sirviera café helado, rápido y de calidad sería un gran negocio".

Después de recibir una subvención de la Iniciativa de Estudiantes Emprendedores de ASU Edson, Blue House estableció relaciones con los productores de café y creó más carritos de café móviles.

Este desarrollo condujo a la expansión de Blue House en tres mercados de agricultores diferentes, incluidos los mercados en Uptown, Old Town Scottsdale y Phoenix Public Market.

Jenna Koblinski, cliente de mucho tiempo, dijo que antes de probar Blue House, no era una gran bebedora de café. Pero la autenticidad del liderazgo en Blue House y su comunidad la convirtió en una ávida bebedora, dijo Koblinski.

Ahora es uno de los únicos lugares a los que va a comprar café, dijo.

“Nunca he conocido a un grupo tan genuino de personas que realmente se preocupen de todo corazón por el trabajo que hacen y las personas a las que sirven con su café”, dijo Koblinski.

En diciembre de 2018, Beger abrió la primera tienda de café cerca del campus de ASU en el centro de Phoenix.

Blue House obtiene y tuesta su propio café de una variedad de agricultores de todo el mundo, dijo.

Beger dijo que viajó a cada finca para tener una mejor idea de dónde proviene su café. Algunas de estas ubicaciones incluyen Haití, Costa Rica y Uganda.

“Para ser los mejores tostadores que podemos ser, necesitamos entender el proceso que atraviesan los granos antes de ingresar a nuestra tostaduría”, dijo. “Creemos que el café es una historia y conocer a nuestros productores de café es la primer paso."

Beger dijo que siempre le gustó la ciencia detrás de tostar y preparar café.

"Me pareció increíble ver cómo la temperatura y la solubilidad de los diferentes compuestos del café se reflejaban en el sabor de una taza", dijo.


Nuevo en Amarillo: restaurantes y renovaciones en el centro

AMARILLO, Texas (KFDA) - Las aperturas de alimentos y bebidas se están abriendo, expandiendo y renovando en el centro de Amarillo justo a tiempo para el verano.

El primer restaurante gourmet de perros calientes de propiedad local de Amarillo, The Hot Dog Hut, abrió recientemente en la 10th Avenue.

Esperan convertirse en un lugar de renombre tanto para los miembros de la comunidad como para quienes viajan por Amarillo.

El personal dice que eligieron abrir a lo largo de la 10th Avenue porque el centro de la ciudad sigue creciendo pero tiene pocas opciones de almuerzo para hombres y mujeres de negocios.

"No hay una choza de perritos calientes o perritos calientes que puedas conseguir en Amarillo", dijo Barbara Hart, gerente de The Hot Dog Hut. "No hay uno famoso o realmente bueno además de Wienerschnitzel, así que pensamos que este sería genial y sería un gran lugar porque está en el centro de la ciudad".

El restaurante temático de los años 50 ofrece salchichas de ternera, salchichas jalapeños y hot links en tres tipos diferentes de bollos de langosta.

Los clientes pueden comprar un perrito caliente especial que lleva el nombre de uno de los perros de mascota del propietario o construir su propio perrito caliente con 14 ingredientes.

"Estamos muy emocionados, tenemos tanta gente que viene con gente que nos da ideas de las cosas que tenemos que hacer", dijo Hart. "Tenemos perros calientes del mes que vamos a hacer".

Hart agrega que el perro "Motley" es uno de sus favoritos.

“Tienes un salchicha de res seis en uno, una onza para papas fritas, cebollas asadas, chile, queso, ensalada de col, mostaza, ketchup y un aro de cebolla encima, con un panecillo normal”, explicó.

The Hot Dog Hut también ofrece aros de cebolla, perros de maíz y encurtidos fritos, junto con carrozas de postre y galletas.

El restaurante está abierto de lunes a viernes de 11:00 a.m. a 6:00 p.m.

Whisky Saloon de Chesney

También abrió recientemente el salón de whisky Chesney's, ubicado en 715 S Polk.

Creyendo que Texas Panhandle es el corazón de la música country y country, el personal de Chesney's Whiskey Saloon quería traer un auténtico bar country a Polk Street.

"Somos el único bar de campo en el centro", dijo Andrea Jackson. “Amarillo es la sede de AQHA y somos el principal centro para la carne de res, el campo y todo lo relacionado con el campo, pero no teníamos un bar de campo.

El salón ofrece música en vivo todos los fines de semana tanto en el interior como en el patio exterior.

El espacio se abre como restaurante durante el día y se convierte en un espacio de copas y baile por la noche.

"Tenemos 40 whiskies en nuestro estante y la mayoría son de Texas", explicó Jackson. "No hay un verdadero bar de whisky en Amarillo, así que queríamos darles a los campesinos algo que pudieran entrar y beber".

El restaurante completo & # 064 Chesney & # 039s Whisky Saloon abrirá pronto. La fecha prevista para abrir es el sábado 15 de mayo. Un menú en línea y.

Publicado por Chesney & # 039s Whisky Saloon el jueves 6 de mayo de 2021

Chesney's Whisky Saloon es una extensión del antiguo bar Bodegas, que ahora ha cerrado.

Ahora, el espacio combinado ofrece cuatro estilos diferentes de música para todas las edades.

“[Las antiguas] Bodegas tienen pop latino en la pista de baile. En la parte media, tenemos los 40 primeros y en el lado de Chesney tenemos una banda en vivo todos los fines de semana con la que puedes bailar y una bonita pista de baile y esos son los éxitos del country de hoy ", explicó Jackson. “Abajo en Chesney's tenemos country de los 80 y 90 y también hay una pista de baile completa. Si no le gusta una música, puede entrar en otra habitación y escuchar otra cosa ".

Palace Coffee Company

Justo al final de la calle, se están produciendo algunos cambios en la ubicación del centro de Palace Coffee mientras se preparan para abrir una nueva tienda en Wolflin Square.

Palace Coffee dice que se están expandiendo tan rápidamente que necesitan abrir una tostadora nueva y más grande.

La tostaduría actual en su ubicación en el centro se renovará con asientos adicionales y una sala de conferencias que cualquiera puede usar para organizar reuniones.

"Vamos a tener que abrir una nueva tostadora. En este momento, tostamos en nuestra ubicación actual en el centro, pero estamos superando lo que tenemos ”, explicó Patrick Burns, propietario fundador de Palace Coffee Company. "Vamos a agregar asientos en el respaldo y también vamos a tener una sala de conferencias. Entonces, donde nuestro almacenamiento actual es para nuestro café verde, lo convertiremos en una sala de conferencias para que la gente de negocios pueda entrar y usar ".

La nueva tostadora se encontrará en la nueva ubicación de Palace Coffee en Wolflin Square.

La ubicación incluirá el primer bar de cócteles artesanales de Palace Coffee.

Llamado "Royal", el bar de cócteles será el debut de Palace Coffee en el espacio de cócteles y ampliará su horario para más tarde en la noche.

"Vamos a tener un nuevo concepto llamado Royal Bar", dijo Burns. “Será un bar de cócteles artesanales que también estará en el espacio al que la gente puede venir y disfrutar de cócteles artesanales con nosotros. Serviremos cualquier tipo de cóctel artesanal, obviamente también tendremos cócteles de café porque eso es lo que sabemos, pero estamos muy emocionados de entrar en el juego de los cócteles ".

El nuevo escaparate de Wolflin Square tiene previsto abrir a mediados de junio en el antiguo edificio de Furr.


Preguntas y respuestas de ACS con Brooke Reid

ACS: ¿Qué implica su proceso general para su trabajo? Me di cuenta de que algunos esfuerzos son una colaboración entre tú y un fotógrafo. ¿Obtienes los materiales y preparas el bodegón mientras alguien más toma la foto? ¿O depende de un proyecto a otro? Su sitio web menciona que la fotografía es la versión más reciente de su trabajo como artista, entonces, ¿esto significa que ha comenzado a hacer todo desde la captura de fotografías hasta la iluminación y la impresión?

BR: Mi proceso ha evolucionado bastante durante el último año. En 2019, comencé a usar un viejo iPhone 8 para capturar arreglos florales que haría en mis días libres del trabajo como diseñadora floral de eventos independiente. "Dalias" es una de esas imágenes. En abril de 2020, cuando me encontré repentinamente sin trabajo junto con mi novio Kyler Dennis, un director de fotografía, él comenzó a ayudarme usando tela de duvetyne y cinta adhesiva para bloquear el sol en la ventana delantera de nuestra casa, mientras fotografiaba flores. arreglos en nuestra mesa de café. Fue entonces cuando las cosas empezaron a encajar en mi lugar, y comencé a desarrollar una iluminación más dramática y melancólica en muchas de mis fotos.

Ahora hay dos tipos de fotos que tomo: las que usan la luz del sol en la ventana y la restan para dar forma a las imágenes (al principio, Kyler me ayudó con esto, pero ahora me ayuda en ocasiones y a menudo trabajo solo), y los que son producto de una iluminación exterior más intensa. Debido a limitaciones financieras / de tiempo, las últimas fotos son pocas y distantes entre sí, y se han tomado en lotes durante una serie de fines de semana. Para esos fines de semana, el proceso es el siguiente: crearé una lista de tomas aproximadas con la dirección de la iluminación y la inspiración estética general, y obtendré las telas, vasijas, accesorios y flores, y pintaré los fondos o piezas de diseño que necesite.

Kyler arma un kit de alquiler ligero basado en mi dirección, que es diferente cada vez (alquilamos de PC & ampE) y el proceso de creación de las imágenes es muy colaborativo. Bloqueamos todas las ventanas de nuestra casa y usamos solo luz artificial; a menudo construyo entre el 70% y el 80% de la escena de la naturaleza muerta antes de que Kyler comience a dar forma a la luz, y luego hago ajustes en el decorado mientras él ajusta las luces en consecuencia. Mientras dirijo y filmo el producto terminado, él es un director de fotografía increíblemente talentoso y, como está acostumbrado a iluminar personas e imágenes en movimiento, aporta una sensación cinematográfica a las imágenes fijas que creamos. También está usando luces de película para estas tomas, a diferencia del flash o las luces estroboscópicas a las que los fotógrafos fijos podrían estar acostumbrados.

Cada imagen tarda aproximadamente 4 horas en crearse, de principio a fin, por lo que hemos descubierto que en estos fines de semana, tomar 2-3 imágenes por día es el máximo. "Naturaleza muerta en blanco y azul" y "Desde el suelo del bosque" son ejemplos de estas imágenes.

"Naturaleza muerta en blanco y azul" de Brooke Reid. Haga clic en la imagen que se llevará a la tienda en línea de Brooke para pedir una impresión de esta imagen.

“Desde el suelo del bosque” de Brooke Reid. Haga clic en la imagen que se llevará a la tienda en línea de Brooke para comprar una impresión de esta imagen.

Cuando trabajo en la ventana usando la luz del día, tengo unos 45 minutos de luz solar máxima, por lo que el proceso es muy diferente y es un poco como intentar capturar un rayo en una botella. No hay tiempo para preocuparse demasiado por los detalles antes de que se apague la luz. "Vase No. 1", "Dutch No. 1 & amp 2" son ejemplos de esto.

“Vase No. 1” de Brooke Reid. Haga clic en la imagen que se llevará a la tienda en línea de Brooke para comprar una impresión de esta imagen.

En comparación, "The Amber Room" tardó aproximadamente 8 horas en construirse y encenderse por completo, y esa fue la primera vez que usamos luces artificiales para este trabajo. En general, el uso de luces artificiales proporciona mucho más control hasta este punto, hemos estado creando este trabajo en nuestra sala de estar, por lo que es un desafío para Kyler colocar todas las luces que quiere usar en un espacio tan pequeño.

Estoy planeando alquilar un espacio de estudio para la próxima sesión en unas pocas semanas, ¡y espero tener un poco más de espacio para trabajar! Los retratos florales que he creado durante el último año son las primeras piezas que he creado en la que una fotografía es la pieza final (mi experiencia es en el arte de la instalación), por lo que el proceso de edición e impresión es relativamente nuevo para mí. Ahora trabajo en un monitor calibrado para imprimir; no imprimo las imágenes yo mismo, pero corrijo el color y trabajo con una impresora para que las imágenes impresas se sientan lo más cerca posible de los archivos digitales antes de vender cualquier trabajo.

“The Amber Room” de Brooke Reid. Haga clic en la imagen que se llevará a la tienda en línea de Brooke para comprar una impresión de esta imagen.

He colaborado anteriormente con otros fotógrafos, más recientemente con mi amiga Amanda Villarosa (Instagram: @villa_de_rosa) en un par de conceptos que quería probar. Ella disparó e iluminó todas las imágenes terminadas mientras yo dirigía el arte y construía las flores / accesorios. Algunos de mis trabajos de diseño floral han sido capturados por varios fotógrafos, y siempre le doy crédito al fotógrafo si no soy yo personalmente. :)

ACS: ¿Puedes compartir más detalles sobre la iluminación de tus fotos con la ayuda de Kyler?

BR: Kyler usa luces continuas, con una mezcla de luz dura y suave para lograr el aspecto general. Por lo general, usa una fuente suave como luz clave y, a menudo, usa un kit Dedo para lograr reflejos y acentos en elementos particulares. Él usa mucho equipo de agarre como banderas y marcos de difusión hechos a mano (marcos de fotos con papel encerado pegado a ellos) para cortar y dar forma a la luz, y tenemos un kit de puntos y dedos regalado por un amigo que probablemente sea nuestra herramienta más codiciada para este tipo de trabajo detallado. Resulta útil para difundir o cortar la luz en flores individuales o piezas de fruta, por ejemplo. (¡Puedes ver los puntos y los dedos trabajando en Nepenthes BTS!)

Una escena de la serie “Portals” de Brooke Reid. Vea esta imagen en Instagram.

ACS: ¿Cuáles son algunas de sus "herramientas del oficio", en términos de equipo de cámara, lentes utilizados, configuración de iluminación? ¿Qué pasa con el software de posprocesamiento? (Yo personalmente uso Photoshop y Lightroom)

BR: Actualmente estoy filmando con una Fujifilm XT3, con una lente de 16-55 mm / F 2.8. Tiendo a mantener un polarizador en mi cámara, ya que a menudo disparo con luz solar intensa.

Para la publicación, uso Photoshop lo menos posible; la edición no es mi puente, así que trato de lograr todo lo que puedo, en la práctica. Mi proceso de edición implica esquivar / quemar básico, aplicar algunos gradientes de luz y, a lo sumo, superponer placas de flores individuales o pliegues en la tela cuando no pude lograr la iluminación ideal en toda la imagen a la vez, en tiempo real. I work on a 27" BenQ monitor that has been calibrated for print. When I shoot with artificial light, I tether my camera to the monitor and use Capture One to check focus and lights on the photos, since the images are often super detailed in a way that's almost impossible to see on a smaller screen.

Dutch No. 1 by Brooke Reid. Click on the image to be taken to Brooke’s online shop to purchase a print of this image.

ACS: I assume all of your flowers for projects are living (is that right)? Who are some of the local vendors/florists that you collaborate with? (Your Instagram captions list @3porchfarm y @florabundanceinc—anyone else?)

BR: I work predominantly with live, cut flowers ('cut' is how we refer to flowers that have been cultivated to hold up once removed from the ground), and occasionally plants.

I don't collaborate with any florists per se, but I try to purchase a lot of my product from local flower farmers. I began creating this work just as the world was shutting down for COVID-19, and 3 Porch Farm—from whom I'd previously purchased on a weekly basis for years at the Freedom Farmers Market—began shipping mixed boxes of whatever was growing on their farm for the first time. Those weekly boxes were a lifeline to me when I couldn't buy flowers anywhere else and all my freelance work was totally off the table. Knowing that I would open this box and find a completely unique assortment of product was a design challenge that I looked forward to each week during those first few months of the pandemic. I would walk around my neighborhood of Grant Park and forage greenery to add to my 3 Porch Farm flowers, and I also asked my community on Instagram for cuttings of plants and flowers that they found interesting in an attempt to make the finished pieces more of a communal exercise. "Vase No. 1" is a piece that came out of those offerings from friends around town, as well as "Dutch No. 2".

“Dutch No. 2” by Brooke Reid. Click on the image to be taken to Brooke’s online shop to purchase a print of this image.

Now that the world has opened up a lot more, I've begun using national floral wholesalers as well, such as Dutch Flower Line in NY (Instagram: @dutchflowerlinenyfg) and Florabundance Inc (Instagram: @florabundanceinc) as well as Grace Rose Farm in CA (Instagram: @gracerosefarm). I still try to buy local as much as I can, from @3porchfarm and also from Evan Neal at Chattahoochee Queen (Instagram: @chattahoocheequeen) and @crackinthesidewalkfarmlet.

I've been really moved by the support I've received from the community--I've met new friends who want to contribute flowers they find or grow to the work, and the local growers have been so gracious with their product. There are so many talented farmers and gardeners here that getting to know some of them and incorporating the beauty they create into my own work has been a really special part of the past year, as hard as it was for everyone. I started this work as a floral designer working with cut flowers, with very little knowledge of their journey before they got to me. I began growing my own flowers from seed last year, and am currently growing a bunch of rare poppy varieties that aren't for sale as cut flowers to incorporate into my work, so it's come full circle.

ACS: The Amber Room is a fascinating project. Have you by chance visited The Catherine Palace in St. Petersburg to see the recreation of this room? What inspired you to create several of these prints?

BR: Thanks, and no I haven't been to see the recreation in St. Petersburg but would love to! I have actually been concepting a large scale installation revolving around The Amber Room for the past few years, but it's a big lift and I'm still wrapping my head around how to make it happen. For anyone who doesn't know about the Amber Room—as I hadn't even a couple of years ago!—the Amber Room is considered the Eighth Wonder of the World. Once the most expensive room in the world, it disappeared during World War II, and is commonly believed to have been dismantled and stolen by the Nazis, but there is a tremendous amount of speculation and lore around the whereabouts and final resting place of this space, as it's never been recovered. Rumor has it that many of the people who've tried to find it have died under mysterious circumstances.

Last spring, Kyler suggested we shoot a proof of concept to be able to give potential investors/donors a glimpse into the world I'd like to create one day, on a larger scale. I don't want to go too into the details just yet, but I'd like to create an immersive experiential installation that explores my interpretation of what it means to be in the world's most expensive room, on a sensory level. What does it smell like, feel like, taste like, look like? That, along with constructing a narrative about this place that effectively vanished, is what I'd like to explore with The Amber Room, and what inspired me to make this series of prints. For now, I'm deep in the process of researching as much as there is to be known about this room and its subsequent fate--I hope to one day soon bring it to life.

ACS: Tell me more about the butterflies seen in some of your work. Are they real? From where do you source them and what do they signify?
BR:
The butterflies are all real, preserved butterflies. I order most of them closed from bicbugs.com, and then I rehydrate their joints and spread them into positions I think will be useful. Occasionally I collect found insects from friends as well. While the flowers in these images are cut and already in the process of decay, I want there to be an element of the living in the pieces, and I like to think the butterflies and other insects achieve that. There are often insects in the still life paintings I'm emulating more generally, so I suppose they're a reference to that kind of work. In "From the Forest Floor," for example, I incorporated both cicada shells and a mature cicada to give a nod to the cycle of life happening within the still life itself.

ACS: Are you currently working with any brands or local retailers in the Atlanta area (if this is public information)?

BR: I am not working with any local retailers in the Atlanta area just yet--I am in the process of partnering with a couple of local ceramicists to design vases that I can shoot in my photos, and I'm super excited about that. For now, I am selling my work on my website at brookereid.com, but I'm always happy to talk if any local retailers are interested in carrying my work!

ACS: Have you ever submitted your work to websites that curate and profile artists? One of my favorites is Christopher Jobson's Colosal which I have been following for about a decade. I feel like your work deserves a larger viewership, so I'd like to help!’

BR: ¡Gracias! I do follow Colosal, but have honestly never thought about my submitting my own work. I have been building a very slow and steady viewership over the past year, and I'm very grateful to all those who've found me and my work, but I'd love to be able to share my work with more people. I have a lot of ideas I still want to explore, but it means a lot to know that my work is resonating with anyone on the other side of the screen in a really weird time. I'm excited to see where it leads and appreciate any tips of places I should consider submitting!

ACS: Anything else that you'd like to share about your work or about yourself that isn't on your website or Insta?

BR: This past year has been a total shock to the system in a lot of ways. Prior to Covid, I was a busy freelance floral designer branching out into designing large scale art installations for corporate events--I never saw the work I'm creating now as a part of my trajectory as an artist. The world became a lot smaller overnight, and it forced me to be resourceful and pivot creatively to suit my new circumstances. Ironically, the process of creating this current body of work, mostly in relative isolation, has felt more collaborative than anything I've done before from the farmers and friends growing gorgeous and inspiring flowers and contributing props, to Kyler's lighting, and hopefully soon, to collaborating on designing vessels with ceramic artists for my photos, it's taken a village. This collaboration has been a reaffirming experience for my practice as an artist.

Thank you to Brooke (Foto) for taking the time to agree to this interview and providing such detailed responses about her work. If you enjoyed this inaugural post in the “Follower Spotlight,” please check out Brooke’s website and apoyo her work. Thank you again to Brooke for the opportunity to spotlight her beautiful work.


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